La Traviata, Giuseppe Verdi. Ciné-opéra, en différé du Royal Opera House (R.O.H.). Cinéma Rivoli, Carpentras (84).

Metteur en scène, Richard Eyre ; chef d’orchestre, Antonello Manacorda/ Paul Wynne Griffiths.

Violetta Valéry, Ermonela Jaho/ Angel Blue ; Flora Bervoix, Hongni Wu/ Aigul Akhmetshina ; Anina, Gaynor Keeble/ Pamela Helen Stephen

Alfredo Germont, Charles Castronovo/ Benjamin Bernheim ; Baron Douphol, Germàn E Alcàntara ; Giorgio Germont, Simone Piazzola/ Igor Golovatenko ; Gaston, Konu Kim/ Thomas Atkins ; Marquis d’Obigny, Jeremy White ; Dr. Grenvil, Simon Shibambu

Durée 3h35 avec 2 entractes. En italien sur-titré. Salle accessible aux PMR. Tarifs : 16€ et réduits. Réservations sur : www.cine-rivoli.com, ou au : 04 90 60 51 11, ou : cinema.rivoli@wanadoo.fr

La Traviata, récemment programmée au Royal Opera House (14-31 janvier, en double distribution pour les rôles principaux) de Londres, dans le quartier de Covent Garden, est proposée en différé à des dates différentes suivant les cinémas chargés de la diffusion. Au Rivoli de Carpentras, où les spectateurs anglophones sont toujours nombreux, c’est ce dimanche à 18h, jour et heure inhabituels mais propres à séduire un nouveau public. Avec la sublime Ermonela Jaho (qui avait enflammé les Chorégies en 2016 dans Madama Butterfly… et dans La Traviata, justement, en remplacement de Diana Damrau) dans le rôle-titre, on est sûr de l’excellence. C’est la mise en scène de « Sir » Richard Eyre, créée en 2015 avec Sonya Yoncheva et Placido Domingo (Germont père), reprise en 2016 avec Maria Agresta et Rolando Villazon (Alfredo), puis 2017 avec Ekaterina Bakanova et George Petean (Germont père) ; le réalisateur connaît bien la pièce de Verdi, qu’il avait déjà mise en scène pour la télévision en 1994. Le Turinois Antonello Manacorda (48 ans) sera au pupitre.

 

 

  Samuel Coquard (sa biographie ici) chef de la Maîtrise des Bouches-du-Rhône depuis 2002, dirigera dimanche 4 novembre à Avignon, puis dimanche 11 novembre à Aix-en-Provence, le Requiem de Gabriel Fauré, au cœur d’un programme Fauré/Poulenc/Messiaen. Rencontre avec un chef de chœur exigeant…

-Samuel Coquard, pouvez-vous nous parler d’abord de l’organisation du concert qui sera donné dimanche à Avignon ?

-Il s’agit d’une co-réalisation entre trois entités, l’Opéra Grand Avignon, la Maîtrise des Bouches-du-Rhône et Musique Sacrée/Orgue en Avignon,  cette dernière association dans le cadre des 26^es Automnales de l’orgue. Toutes nos forces vives seront mobilisées.

-De fait, la Maîtrise des Bouches-du-Rhône comprend plusieurs pôles, 3 formations différentes.

-Oui, nous avons le Chœur d’enfants, le Jeune chœur, et le chœur professionnel d’adultes Asmara, qui avait donné la Messe de Rossini cet été aux Musicales du Luberon. Ici, ce sera uniquement le chœur d’hommes, les voix féminines étant interprétées par les enfants.

-Un effectif total de… ?

-25 pour le Chœur enfants, 14 pour le Jeune chœur, 6 hommes Asmara, auxquels on rajoute 2 solistes, ce qui fait 47 chanteurs sur scène.

-Vous donnerez donc la 1^e version du Requiem de Fauré ?

-Cette version qui a en effet été créée pour le chœur d’enfants de la Madeleine. L’ensemble est accompagné de Luc Antonini àl’orgue et Anne-Cécile Brielles au violon pour le Sanctus.

-Poulenc et Messiaen figurent aussi au programme. Comment avez-vous conçu ce concert ? Un fil rouge thématique, ou des univers complémentaires ?

-Ce sont d’abord trois compositeurs français de la fin du XIX^e siècle-début du XX^e. Tous les trois relèvent de la grande esthétique française, à la fois très différente chez chacun mais aussi très proche, pure, archaïsante. Voyez par exemple la ligne mélodique chez Fauré, au style très reconnaissable ; elle n’est peut-être perceptible avec autant de clarté chez les autres, mais elle s’y trouve aussi. Chez tous les trois également on trouve un rapport à la foi, plus ou moins tardive, plus ou moins intense. Ce sont trois œuvres sacrées marquantes.

-Les deux versions du Requiem de Fauré sont-elles bien différentes ?

-Ce sont des univers différents. Chez Messiaen également, ce sera la première fois que le O Sacrum Convivium sera interprété par un chœur d’enfants. Le plus souvent, ce sont des chœurs d’adultes mixtes. Je l’ai entendu une seule fois par des enfants, par des Anglais. C’est une œuvre a capella, un petit joyau très court, de 5 minutes, un vrai bijou.

-Votre Maîtrise est une pépinière de talents. Avez-vous quelques « anciens » qui maintenant mènent une belle carrière ?

-Théo Imart est maintenant chez William Christie. En août 2019, il chantera la Finta Giardiniera.

-Nous l’avions entendu l’an dernier au concours #cjeopera d’Avignon.

-Eh oui, Avignon l’a boudé, William Christie l’a pris. Ce jeune est tout de même le seul chanteur français à avoir intégré le Jardin des voix ! Dans les concours, je suis toujours étonné d’entendre des jeunes chanter un répertoire qui n’est pas fait pour eux. Mais que voulez-vous, c’est le standard des voix que les gens aiment…

-Pensez-vous à d’autres « anciens » ?

–Marie Pons, par exemple, a créé un trio, un trio de femmes, Irini. Elles se spécialisent dans les chants médiévaux et de la Renaissance. C’est un trio qui tourne déjà bien sur le territoire.

-D’autres encore ?

-(Rire) Vous savez, je ne suis là que depuis 2002, je n’ai pas eu le temps de faire beaucoup de petits… Du moins sommes-nous présents sur les plus grandes scènes. Ce qui me laisse perplexe quand je vois que le manque de financement risque de compromettre la pérennité de ce travail.  La discipline et la rigueur que l’on nous reconnaît sont la traduction d’une grande écoute et d’une vraie attitude professionnelle, même et surtout de la part d’un chœur d’enfants réputés comme excellent.

-C’est le cas de nombreuses structures artistiques et culturelles…

-Sans doute. Je ne suis plus un jeune débutant (42 ans, NDLR), et cela m’attriste, surtout s’agissant de jeunes, car nous faisons avec eux un énorme travail de formation.

-Quant au concert qui s’annonce – aux deux concerts, puisque vous le donnerez également à Aix la semaine suivante -, que voudriez-vous souligner ?

-La présence d’un jeune baryton de talent, qui a le timbre juste pour la musique française ; il a été l’élève de Mireille Alcantara, comme Karine Deshayes d’ailleurs. Et Luc Antonini, lui, a été mon professeur d’orgue à Montpellier. Nous donnons souvent des concerts ensemble dans la région. Ce devrait être une belle soirée. (Propos recueillis le 29 octobre 2018 par G.ad. Photo G.ad., juin 2018).

 

        

François-Frédéric Guy est considéré comme un spécialiste du répertoire romantique allemand et en particulier de Beethoven dont il a enregistré les 32 sonates, l’intégrale de la musique de chambre avec Tedi Papavrami au violon et Xavier Phillips violoncelle, ainsi que les 5 concertos avec l’orchestre Philharmonique de Radio-France dirigé par Philippe Jordan.

Il mène une carrière internationale aux côtés des plus grands chefs (Marc Albrecht, Jean-Claude Casadesus, Bernard Haitink, Daniel Harding, Philippe Jordan, Kent Nagano, Pascal Rophé, Esa-Pekka Salonen…).

Curieux de la musique de son temps, il se produit dans les plus importants festivals de création et se fait l’interprète d’Hugues Dufourt, Bruno Mantovani, Marc Monnet ou Tristan Murail.

Son enregistrement à deux pianos avec Jean-Efflam Bavouzet (Bartók, Debussy, Stravinsky) a été accueilli avec grand enthousiasme par la presse internationale, est choisi par le Sunday Times parmi les 100 meilleurs enregistrements de l’année 2015, tandis que son coffret consacré à la musique pour violoncelle et piano de Beethoven avec Xavier Phillips est nommé par Gramophone « Enregistrement du mois » en janvier 2016.

Depuis 2012, il dirige régulièrement du piano, notamment l’intégrale des concertos de Beethoven, qu’il a donnés récemment au festival Berlioz, aux festivals de Montpellier et de Besançon, avec le Sinfonia Varsovia, l’Orchestre de Chambre de Paris, les orchestres d’Avignon, de Lille, de Limoges, l’Orchestre National de Lorraine et l’Orchestre Philharmonique  Royal de Liège.

Après son Beethoven Projet, il commence en 2016 un Brahms Project conçu avant tout comme un dictionnaire amoureux du compositeur et non pas comme une intégrale exhaustive. Naturellement articulé autour du piano, véritable dénominateur commun d’un parcours original, il associe la musique de chambre, le Lied, les concertos et le piano solo.

La saison 2016-2017 l’emmène à Vienne avec les Wiener Symphoniker et Philippe Jordan, au Canada (avec l’Orchestre Symphonique du Québec sous la direction de Fabien Gabel, et avec l’Orchestre Symphonique de Montréal dirigé par Bernard Labadie), au Canaries  avec l’orchestre de Tenerife et Michal Nesterowicz. Il se produira également au Théâtre des Champs-Elysées à Paris avec l’Orchestre de Chambre de Paris qu’il dirigera.

Il sera présent en récital et en musique de chambre à Londres, à l’Arsenal de Metz, à Lyon, au festival Berlioz de la Côte Saint-André, au festival de la Roque d’Anthéron, au Théâtre des Champs-Elysées et à la Philharmonie de Paris. (photos M.A., Avignon, 3 & 5 février 2017).

Concerts à Avignon les 3 & 5 février 2017.

 

Pianiste magazine n°102

En ce début d’année, le numéro Janvier/Février 2017 est consacré au pianiste Fazil SAY.

«Être soi-même» tel est le leitmotiv de l’enfant terrible du piano turc, qui, depuis une vingtaine d’années, se produit sur les plus grandes scènes internationales et captive le public par son jeu iconoclaste et endiablé. Sur scène ou au disque, ses interprétations inspirées, marquées par sa forte personnalité, son goût pour le jazz et ses libertés prises avec le rythme, ne laissent personne indifférent. Porté aux nues ou critiqué, le pianiste continue de jouer avec une jubilation qui n’appartient qu’aux plus grands. Son intégrale des sonates de Mozart, parue en octobre dernier, est d’ailleurs incroyablement vivante. Et rien ne l’arrête. Artiste engagé, compositeur prolifique d’une œuvre d’une grande sincérité, il vient aussi de créer son propre orchestre».

Suivent six pages de propos passionnants recueillis par Stéphane Friédérich, propos qui permettent de percevoir la personnalité très riche de cet artiste, interprète et compositeur, nourri à la fois par un apport oriental avec la Turquie qui l’a vu naître et l’Occident qui l’a accueilli.

La page Actualités / Evénements présente Lukas Geniusas et son art du piano, rend un hommage au maestro Zoltan Kocsis, aux Folles journées de Nantes. Nous trouvons aussi une interview de Jean-Philippe Collard qui vient de créer l’Académie de musique française pour le piano, ainsi que de nombreuses autres nouvelles.

Un article très intéressant «Symboles et ornements, comment bien les interpréter» nous permet  de faire le point sur tous ces signes qui ornent la partition sans que le pianiste sache toujours ce qu’ils signifient. Cette mise au point très claire et illustrée est la bienvenue pour tout mélomane averti qui aime lire une partition ou pratique le piano.

La jeune pianiste russe Anna FEDOROVA est mise à l’honneur. Son interprétation du deuxième Concerto pour piano de Rachmaninov captée au Concertgebouw d’Amsterdam a été regardée près de dix millions de fois sur You Tube ! Cette artiste présentera cette œuvre le 22 janvier au Théâtre des Champs-Elysées. Un entretien sur trois pages nous permet de découvrir cette personnalité musicale.

Un entretien avec le pianiste coréen Seong-Jin CHO intitulé «Chopin tout en élégance» nous offre une rencontre avec le premier prix du dernier concours Chopin de Varsovie. Son premier enregistrement en studio, tout récent, est un événement !

Comme toujours nous retrouverons  nos trente-deux pages de partitions annotées, avec en particulier  la Valse brillante op42 de Chopin, expliquée par Alexandre Sorel, et la leçon de jazz d’Antoine Hervé «Take The A Train» de Billy Strayhorn ainsi que les rubriques habituelles : Pianos à la loupe avec trois grands quarts-de-queue de prestige,  et deux nouveaux claviers numériques européens ; et la chronique disques DVD classique et jazz.

La revue termine avec une rencontre : l’invité de Pianiste, Laurent SACCHI. Le directeur délégué à la présidence de Danone et président des Rencontres musicales d’Evian puise dans la musique classique des moments de passion, qu’il partage avec le public dans la salle de La Grange-au-lac. Il raconte son amour pour la musique, l’ambition du groupe Danone étant de devenir une référence artistique. (D.B.)

Opéra Grand Avignon (13 janvier 2017).

Esteban Benzecry : Aurora Austral
Joseph Haydn : Concerto pour violoncelle et orchestre en do majeur Hob.VIIb:1 (1762 ?)
Johannes Brahms : Double concerto pour violon et violoncelle en la mineur op.102 (1887)

Orchestre Régional Avignon-Provence.

Cordelia Palm violon (biographie ici ; notre entretien ici), Henri Demarquette violoncelle (biographie ici ; notre entretien ici ; site officiel ici ).

Communiqué de presse

Joseph Haydn, le père de la symphonie, a laissé de nombreux concertos dont ceux pour violoncelle dans lesquels il redouble d’idées et de malice, Dans son Double Concerto pour violon et violoncelle, Brahms nous rappelle l’âpreté de ses origines nordiques. Une œuvre dans laquelle Henri Demarquette et Cordelia Palm, supersoliste de l’Orchestre, entrent en osmose. Ce concert nous plonge également dans le monde merveilleux d’Esteban Benzecry dont les aurores australes brillent de mille feux.

     

Née à Montpellier, Marie-Ange Todorovitch étudie le piano, puis le chant au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (avec Jane Berbié) et à l’Ecole de l’Opéra National de Paris (auprès de Denise Dupleix).

Son répertoire s’étend de Rossini, Mozart et Strauss aux opéras français (Carmen, Werther ou encore Don Quichotte).

Elle se produit sur les principales scènes françaises et européennes, interprétant de très nombreux rôles parmi lesquels : La Cenerentola,  Rosine (Il Barbiere di Siviglia), Isolier et  Ragonde (Le Comte d’Ory), Isabella (L’Italiana in Algeri), Arsace (Semiramide), Eboli (Don Carlo), Elisabetta (Maria Stuarda), Orlovsky (Die Fledermaus), Octavian (Der Rosenkavalier), Le Compositeur (Ariadne auf Naxos),  Siebel et Dame Marthe (Faust), Stefano (Roméo et Juliette), Taven (Mireille), Prince Charmant et Madame de la Haltière (Cendrillon), Clara (Les Fiançailles au Couvent), Concepcíon (L’heure espagnole), Carmen, Marguerite (La Damnation de Faust) Charlotte (Werther), Dulcinée (Don Quichotte), Giulietta et Niklausse (Les Contes d’Hoffmann), le rôle-titre de La Périchole, le rôle-titre de La Belle Hélène, La Grande Duchesse de Gerolstein, Mère Marie et Mme de Croissy (Les Dialogues des Carmélites), Madame Alexandra (La Colombe), Le Pèlerin (L’Amour de Loin) de Kaija Saariaho, Sesto (La Clemenza di Tito), Dorabella (Così fan Tutte), ainsi que Cornelia (Giulio Cesare, Salud (La Vida Breve) ou encore Louise,  Gertrude (Hamlet), Mary (Der Fliegende Holländer), Dulcinée (L’Homme de la Mancha) et Kabanicha (Katia Kabanova).

Marie-Ange Todorovitch participe également aux créations de Clara (rôle-titre) de Hans Cefors à l’Opéra-Comique à Paris, Verlaine Paul de Georges Bœuf à Nancy et de Welcome to the Voice de Steve Nieve aux côtés de Sting et Elvis Costello au Théâtre du Châtelet, le rôle-titre de Colomba à l’Opéra de Marseille et Cécile (Quai Ouest) à l’Opéra National du Rhin.

En concert, elle se produit avec l’Orchestre de Paris, l’Orchestre National d’Ile-de-France, l’Orchestre National du Capitole de Toulouse en tournée à Tokyo, et Naples, ainsi qu’à la RAI de Turin, à l’Orchestre National de Lille ou encore les Musiciens du Louvre, pour ne citer qu’eux.

Parmi ses futurs engagements, notons en février 2017, La Nourrice/l’Hôtesse (Boris Godounov) à l’Opéra de Marseille, en août, Maddalena (Rigoletto) aux Chorégies d’Orange, puis à l’automne, Marcellina (Le Nozze di Figaro) à l’Opéra National du Rhin, ainsi que de nombreux concerts.

L’Opéra Grand Avignon l’a accueillie en 2004 pour Don Quichotte, en 2005 pour Carmen, en novembre 2016 Katia Kabanova. Elle a donné un récital à Apt dans le cadre des Musicales du Luberon en mai 2016.

 

Opérette à grand spectacle en deux actes et quinze tableaux. Livret de Félix Gandera et Raymond Vincy. Couplets de Raymond Vincy et Herbert Wernert. Musique de Francis Lopez. (Editions et productions théâtrales Chappell représentées par les Editions Alphonse Leduc).

En co-production avec l’Opéra de Toulon-Provence-Méditerranée et l’Opéra de Reims.

Direction musicale, DIDIER BENETTI. Direction des chœurs, AURORE MARCHAND. Etudes musicales, HÉLÈNE BLANIC. Mise en scène, JACQUES DUPARC. Chorégraphie, ERIC BELAUD. Décors, CHRISTOPHE VALLAUX. Costumes, ROSALIE VARDA. Lumières, PHILIPPE GROSPERRIN.

Cri-Cri, JULIE MORGANE ; Eva, CAROLINE MUTEL ; Madame Bornin / Tornada, JEANNE-MARIE LÉVY

Vincent, FLORIAN LACONI ; Bilou, CLAUDE DESCHAMPS ; Cartoni, JACQUES DUPARC ; Zapata, GILEN GOICOECHEA ; Bidache / Le grand magicien, ANTOINE BONELLI ; Miguelito, KEVIN LÉVY ; Pablo / Aguiro, FRANCK LICARI ; Atchi ; MATHIEU FERNANDEZ ; Le Présentateur, JEAN-FRANÇOIS BARON ; Un Basque, CYRIL HERITIER ; Un Vendeur de journaux, SAEID ALKHOURI ; Un Soldat, XAVIER SEINCE.

ORCHESTRE REGIONAL AVIGNON-PROVENCE

CHŒUR DE L’OPÉRA GRAND AVIGNON

BALLET DE L’OPÉRA GRAND AVIGNON 

Les chaussures ont été créées et fournies par la maison Pompeï (Paris) et les espadrilles proviennent de la maison Don Quichosse (Mauléon).

L’Opéra Grand Avignon remercie l’éditeur de tissus « Toiles de Mayenne » pour son aimable collaboration dans le tableau Saint-Jean-de-Luz.

Les robes ont été confectionnées avec les tissus « Maylis », « Sonia », « Barbara » et « Ratplan ».

Site www.toiles-de-mayenne.com. Boutique sur Avignon : Les Olivades, 56, rue Joseph Vernet – 84000 – Avignon

 

Nous ne chroniquons que des artistes ayant un lien avec Classiqueenprovence, par des concerts dans la région notamment.

• Salut à la France ! Compilation par Roselyne Bachelot. Coffret de 3 CD. 2016.
• Jean-Marie Puli, Orgue Pascal Quoirin. Temple St-Martial d’Avignon. 2016.
• Ensemble Amarillis & Louis Sclavis, Inspiration baroque. 2016.

Une sélection Paca

Avec places à gagner quand mention PARTENARIAT

AIX-EN-PROVENCE (13)

–Cinéma Le Renoir

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

-Sam. 22 oct., 18h55, durée 3h42. Ciné-opéra. Don Giovanni, Mozart. Mise en scène, Michael Grandage ; direction musicale, Fabio Luisi.

-Eglise des Oblats

-Sam. 22 oct., 20h30. Musique ancienne. 5^e nuit des concertos.

–Le Cézanne

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

–Théâtres. Site commun des 3 théâtres : http://www.lestheatres.net/fr/ (Jeu de Paume & GTP, Aix-en-Provence ; Gymnase, Marseille)

APT (84)

-Cinémovida César

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

ARLES (13)

–Chapelle du Méjan. http://lemejan.com/ PARTENARIAT

-Dim. 9 oct., 11h. Jean-François Heisser : hommage à Michel Butor, initialement prévu pour ce concert, et décédé le 24 août 2016.

-Le Femina

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

AUBAGNE (13)

-Cinéma Palace

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

AVIGNON (84). Voir aussi LE PONTET, MONTFAVET, VEDENE

-Collégiale St-Didier

-Sam. 15 oct., 20h30, durée 1h30. Musique sacrée. Ludivine Gombert (soprano), Florian Laconi (ténor), Yann Toussaint (baryton-basse), Luc Antonini (orgue). Chœur de l’Opéra Grand Avignon, dir. Aurore Marchand. Progr. : Widor, Poulenc, Puccini. Retransmission sur grand écran par Gonzague Zeno/Operastoria. 20€ à 12€.

–Jardin Ste-Claire

-Sam. 8 oct., 17h30. Chambre en plein air. 16^e anniversaire de l’association de quartier du Petit Paradis. « Du vent dans les cordes », le quatuor Cézanne rejoint par un cor. Suivi d’un apéritif dînatoire.

–Opéra Grand Avignon. http://www.operagrandavignon.fr/ PARTENARIAT

-(Ven. 30 sept., 20h) ; sam. 1^er oct., 20h. 2^e Concours de chant lyrique Jeunes espoirs. Roselyne Bachelot-Narquin marraine 2016. PARTENARIAT

-Mar. 4 oct., 20h30, durée 1h45. Harmonie. Concert de la Musique de l’Air de Paris. Dir. Lieutenant-colonel Claude Kesmaecker. Entrée libre avec pré-réservation dès 30 août.

-Jeu. 6 oct., 20h30, durée 1h30. Danse. Malandain ballet Biarritz. 36€ à 4,50€. PARTENARIAT

-Sam. 8 oct., 20h30, durée 1h30. Lyrique. Création. Béatrice Uria-Monzon (mezzo), Christophe Guiot (violon), Jean Ferry (violoncelle), Jean-Marc Bouget (piano). Progr. : « Sol y sombra », Turina, Granados, Obradors, Chueca et Serrano, Albeniz, de Falla. 24€ à 3€.

-Mer. 12 oct., 20h30, durée 1h45. Chanson. Piaf Polyphonic, dir. Vincent Fuchs. 29€ à 4€.

-Ven. 14 oct., 20h30, durée 1h30. Sympho. Concert d’ouverture. Dir. Samuel Jean, piano Alexander Ghindin. Progr. : « Au cœur de la Russie », Moussorgski, Tchaïkovski, Borodine. 30€ à 4€.

-Pathé Cap Sud

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

CAGNES-SUR-MER (06)

-Cap Cinéma

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

CANNES-LA BOCCA (06)

-L’Olympia

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

-Palais des Festivals, Théâtre la Licorne

-Sam. 8 oct. Chansons. Nathalie Joly. Progr. « Café polisson ». Spectacle créé en septembre 2015 au Musée d’Orsay pour l’ouverture de l’exposition « Splendeurs et misères, images de la prostitution » mis en scène par Jacques Verzier. Site : http://marchelaroute.free.fr. Bande annonce : https://youtu.be/INs3kpk-mwI

CAVAILLON (84)

-La Cigale

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

COTIGNAC (83)

-Cinéma Marcel Pagnol

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

DIGNE-LES-BAINS (04)

-Ciné-Toiles

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

EMBRUN (05)

-Le Roc

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

ENTRAIGUES-SUR-LA-SORGUE (84)

–La Courroie

Réservation indispensable, effective dès réception de confirmation. Par mail de préf. (resa@lacourroie.org) ou par tél. si impossibilité (04 90 32 11 41). Tarif unique 11€. Gratuit -15 ans. Boissons, soupe et desserts vous seront proposés à partir de 19h15 et à l’issue du concert. www.lacourroie.org

FREJUS (83)

-Cinéma Le Vox

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

GAP (05)

-Cinéma le Palace

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

GRASSE (06)

-Théâtre

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

LA CIOTAT (13)

-Eden théâtre

-Sam. 29 oct., 17h. Floraisons musicales. www.floraisonsmusicales.com. Récital violon-piano. Yohan Foxonet violon, Sergio Marchegini piano. 15/12 € (tarif réduit). Progr. : de la musique romantique de Paganini et Tchaïkovski à la musique contemporaine de Bloch et Williams (1^e partie, duo). Chopin (2^e partie, piano solo). PARTENARIAT

-Sam. 29 oct., 20h30. Floraisons musicales. www.floraisonsmusicales.com. Grands interprètes. Récital piano. Jean-Marc Luisada. Progr. : Chopin. 20€ / 15€ (tarif réduit). PARTENARIAT

-Le Lumière

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

-Salle Paul Eluard

–Ven. 28 oct., 20h30. Floraisons musicales. www.floraisonsmusicales.com. Ensemble Nomadeus. Progr. : Kleziane Bazaar. 10€ / 8€ (tarif réduit). PARTENARIAT

-Dim. 30 oct., 17h. Floraisons musicales. www.floraisonsmusicales.com. ClassyJazz Festival (1^e). Yohan Foxonet violon, Orchestre Philharmonique de Provence. Progr. : La musique fait son cinéma (musiques de films). 1^e partie : Yohan Foxonet & orchestre, John Williams, La Liste de Schindler (extrait du film éponyme), et Vladimir Kosma, Le Concerto de Berlin (extrait du film La Septième Cible). 2^nde partie : orchestre, musiques de films marquantes. 15€ / 12€ (tarif réduit). PARTENARIAT

-Dim. 30 oct., 19h. Floraisons musicales. www.floraisonsmusicales.com. Récital piano. Florian Caroubi (25 ans). 10€ / 8€ (tarif réduit) PARTENARIAT

LA VALETTE-DU-VAR (83)

-Pathé

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

LE PONTET (84)

–Cinéma Capitole-Studios. www.capitolestudios.fr.

-Ven. 7 oct., 20h. Durée 2h23 avec entracte. Ciné-ballet. La Belle au bois dormant, Tchaïkovski. En différé du Sydney Opera House. PARTENARIAT

LES PENNES-MIRABEAU (13)

-Pathé Plan de Campagne

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

LE THOR (84)

–Auditorium départemental Jean Moulin. www.artsvivants84.fr. Réservations : 04 90 33 96 80 ou billetterie.audit@artsvivants84.fr

MALLEMORT (13)

-Ciné Bonne Nouvelle

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

MANOSQUE (04)

-Cinémovida Lido

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

MARSEILLE (13)

-Cinéma Bonneveine (13008)

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

-Cinéma Les 3 Palmes (13011)

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

–Opéra. http://opera.marseille.fr/

-Abbaye St-Victor

-Ven. 7 oct., 20h30. Festival de St-Victor. Chœur Régional Paca & Orchestre régional Avignon Provence, dir. Bernard Thomas. Solistes : Lucile Pessey &  Louana Fouchet-Isambard (soprani), Florent Leroux-Roche (baryton). Jean- Michel Robbe orgue. Progr. : « Lumières ! » ; Fauré, Requiem ; Mozart, Divertimento K 138 ; Mozart, Exultate Jubilate K 165. Fauré, Cantique de Jean Racine opus11 & Requiem en Ré m opus 48. Réservations et renseignements : 06 51 16 63 78 / festivalsaintvictor@gmail.com

–Odéon. www.marseille.fr

-Sam. 15 oct. & dim. 16 oct., 14h30. Lyrique. La Belle Hélène, Offenbach.

–Opéra. http://opera.marseille.fr/

-Lun. 27 & jeu. 29 sept., 20h. (Dim. 2 oct.  14h30, mar. 4, 20h). Lyrique. Hamlet. Ambroise Thomas. Dir. Lawrence Foster. Mise en scène Vincent Boussard. Costumes Katia Duflot. Avec Patrizia Ciofi.

-Dim.23 oct., 14h30 ; mer. 26 & sam.29, 20h. Lyrique, version concert. Anna Bolena, Donizetti. Dir. Roberto Rizzi-Brignoli. Avec Zuzana Markova.

–Dim. 30 oct., 14h30. (Mer. 2 nov., 20h). Lyrique, version concert. Maria Stuarda, Donizetti. (concert). Dir.  Roberto Rizzi-Brignoli.

-Pathé Le Madeleine (13004)

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

MARTIGUES (13)

-Multiplexe Le Palace

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

MONTAUROUX (83)

-Maison pour tous

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

MONTE CARLO

–Opéra. http://www.opera.mc/

NICE (06)

–Opéra. http://www.opera-nice.org/fr

-Pathé Lingostière

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

-Pathé Masséna

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

ORANGE (84)

-Le Forum

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

PERTUIS (84)

-Le Luberon

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

SAINT-RAPHAEL (83)

-Cinéma Lido

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

SALON-DE-PROVENCE (13)

-Les Arcades & Le Club

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

SISTERON (04)

-Le Rex

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

TARASCON (13)

-Le Rex

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

TOULON (83)

–Opéra. http://www.operadetoulon.fr/

-Mar. 4 oct. & ven. 7 oct., 20h ; dim. 9 oct., 14h30. Lyrique. Cavalleria Rusticana, Mascagni ; Pagliacci, Leoncavallo. Dir. Giuliano Carella, mise en scène Paul-Emile Fourny.

-Ven. 14 oct., 20h (nouvel horaire). Sympho. Dir. Robert Trevino, Alexei Volodin piano. Progr. : « Grand Nord », Rachmaninov, Rautavaara, Sibelius.

-Dim. 30 oct., 15h. Jeune public, Sympho. Dir. Raoul Lay, Renaud-Marie Leblanc récitant. Progr. : « Classiques du festival », Prokofiev, Pierre et le Loup ; Olivier Penard, La Chèvre de M. Seguin.

-Pathé Liberté

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

VAISON-LA-ROMAINE (84)

-Le Florian

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

VEYNES (05)

-Les Variétés

-Sam. 8 oct., 18h, durée 5h13. Ciné-opéra. En direct du Met (New-York). Tristan et Isolde, Wagner. Mise en scène, Mariusz Treliński ; direction musicale, Sir Simon Rattle. Nouvelle production.

-Dim. 16 octobre, 17h, durée 2h20. Ciné-ballet. En direct du Bolchoï (Moscou). L’Age d’or, Chostakovitch ; chorégraphie, Youri Grigorovitch. http://www.pathelive.com/programme/ballet-du-bolcho

 

TOUT PRES...

 

LAUDUN (30)

-Eglise ND-la-Neuve

-Sam. 8 oct., 18h. Durée 1h30 env. Chœur. Madrigal de Nîmes, dir. Muriel Burst. Brigitte Peyre soprano, Els Janssens-Vanmunster mezzo-soprano, Patrick Garayt ténor, Frédéric Cornille basse. Michel Chanard piano, Sébastien Mazoyer accordéon. Nouveau progr. pour 30^e anniversaire: Rossini, Petite Messe solennelle, œuvre  écrite pour chœur mixte et 4 solistes, accompagnée au piano et à l’accordéon. Réservation : 06 79 77 20 99 ou  06 07 68 55 36. Tarifs : 18€ sur place / 14€ en prévente / 8€  étudiants/sans emploi / gratuit <15 ans. https://www.sites.google.com/site/madrigaldenimes/ ou : https://www.facebook.com/madrigaldenimes/

NIMES (30)

-Temple de l’Oratoire

-Dim. 9 oct., 18h. Durée 1h30 env. Chœur. Madrigal de Nîmes, dir. Muriel Burst. Brigitte Peyre soprano, Els Janssens-Vanmunster mezzo-soprano, Patrick Garayt ténor, Frédéric Cornille basse. Michel Chanard piano, Sébastien Mazoyer accordéon. Nouveau progr. pour 30^e anniversaire: Rossini, Petite Messe solennelle, œuvre  écrite pour chœur mixte et 4 solistes, accompagnée au piano et à l’accordéon. Réservation : Librairie Certitude,  9bis rue de la République à Nîmes, 04 66 21 08 76. Tarifs : 18€ sur place / 14€ en prévente / 8€  étudiants/sans emploi / gratuit <15 ans. https://www.sites.google.com/site/madrigaldenimes/ ou : https://www.facebook.com/madrigaldenimes/

-Sam. 15 oct., 18h. Durée 1h30 env. Chœur. Madrigal de Nîmes, dir. Muriel Burst. Brigitte Peyre soprano, Els Janssens-Vanmunster mezzo-soprano, Patrick Garayt ténor, Frédéric Cornille basse. Michel Chanard piano, Sébastien Mazoyer accordéon. Nouveau progr. pour 30^e anniversaire: Rossini, Petite Messe solennelle, œuvre  écrite pour chœur mixte et 4 solistes, accompagnée au piano et à l’accordéon. Réservation : Librairie Certitude,  9bis rue de la République à Nîmes, 04 66 21 08 76. Tarifs : 18€ sur place / 14€ en prévente / 8€  étudiants/sans emploi / gratuit <15 ans. https://www.sites.google.com/site/madrigaldenimes/ ou : https://www.facebook.com/madrigaldenimes/

 

                          Le recoupement

entre Senza Sangue (Peter Eötvös)

et Le Château de Barbe Bleue (Béla Bartok)

Parmi les sujets éternels d’opéra, la relation homme-femme occupe une place privilégiée depuis le début du romantisme. Cette relation a toujours été interprétée et représentée dans les œuvres selon les caractéristiques des différentes époques. Parmi les ouvrages qui constituent l’essentiel du répertoire actuel d’opéras, le Barbe-Bleue de Bartok est peut-être le premier à présenter cette relation de manière à la fois simplifiée à l’extrême et concentrée, au travers d’une seule rencontre entre un homme et une femme. Bien qu’indépendante de tout lieu géographique ou de tout temps historique, leur histoire, comme le veut l’époque de Bartok, est emplie de symboles et de secrets à découvrir : un passé à révéler, un présent à comprendre et un avenir à concevoir. « L’amour n’est pas un but, mais un moyen par lequel on peut atteindre cet aboutissement qu’est la rédemption, la compréhension du destin et son dépassement ». A cet égard (également), l’œuvre de Bartok reste une référence pour chaque opéra traitant ce sujet, en particulier lorsque le compositeur est un Hongrois. Composé d’après le roman d’Alessandro Baricco, Senza Sangue, publié en 2002, l’opéra éponyme de Peter Eötvös traite également de l’histoire d’une rencontre dramatique entre un homme et une femme. (Le livret écrit par Mari Mezei n’est basé que sur la dernière partie du roman, les antécédents étant évoqués par les dialogues). Le point commun principal des deux histoires réside dans le fait qu’il est indispensable pour la femme de révéler et de clarifier le passé, alors que dans l’opéra de Bartok, le secret à découvrir est le passé de l’homme. Dans Senza Sangue, la femme est mystérieuse, elle attend d’être sauvée et comprise.

Bien que ces deux œuvres symboliques se déroulent dans des lieux qui ne peuvent être identifiés, le château de Barbe-Bleue ne peut être réellement imaginé, car il représente un symbole, mais le pays d’Amérique latine, sans nom, dans l’opéra d’Eötvös est, hélas, facile à découvrir, et chacun peut l’identifier à sa guise.

Le conflit dans Senza Sangue est associé à l’actualité politique, et c’est un élément contemporain. Lors d’une guerre civile, un commando de trois hommes assassine le père et le frère de la protagoniste qui n’est alors qu’une enfant, et dont la vie est sauvée par l’un de ces hommes. Au moment où l’histoire commence, seul ce dernier est en vie parmi les assassins, mais il est déjà âgé et désabusé. La femme, qui a probablement quelque chose à voir avec la mort des deux autres membres, arrive au kiosque à loterie du troisième homme. Il ressort de leur discussion que cette femme n’est pas venue pour se venger, mais pour être sauvée a nouveau : en unissant leur vie, ils pourront tous les deux obtenir la rédemption. Certaines questions particulièrement actuelles restent cependant en suspens : Comment la foi en un monde meilleur peut-elle donner l’absolution ? La vengeance peut-elle être une solution pour sauver une vie brisée ? La lutte pour un monde meilleur était-elle inutile, si ce monde meilleur n’est resté qu’un rêve ? Nous n’aurons pas de réponses à ces questions. Les personnages de l’opéra savent seulement qu’ils sont liés l’un à l’autre depuis ce jour sanglant, et qu’ils ont besoin l’un de l’autre pour redonner du sens à leur vie. Cette idée est représentée par un magnifique symbole de la femme prononçant et reprenant son nom de naissance, qu’elle n’a pas utilisé depuis la disparition brutale de sa famille.

Senza Sangue et Le Château de Barbe-Bleue ont un autre point commun important : les non-dits et les ambiguïtés. De ce fait, le travail des compositeurs est similaire : leur musique doit exprimer ou accentuer l’indicible, parfois même jusqu’à l’insupportable.

Néanmoins, les deux œuvres ne se terminent pas de la même façon : Le château de Barbe-Bleue est plonge dans l’obscurité éternelle ; quant aux personnages de Senza Sangue, ils ont la possibilité de retrouver ensemble la lumière vers la fin de leur vie.

Document Opéra Grand Avignon